はかせさんのブログ（日記）〜クラシック音楽の総合コミュニティサイト Muse〜

　昔、FM放送が始まった頃実験局(FM東海？）でクラシック番組をよく放送していて、そこで曲名当てクイズとか演奏家当てクイズがあった。これはなかなか面白く、その後もラジオで途中から曲を聴き始めたときなど、何という曲で、演奏家は誰だろう？と推測して遊んでいた。

　ヴァイオリニストやチェリストは音色が特徴的な人は当てやすい。シゲティとか、グリュミオーとか、ナヴァラとか、トルトリエとか。ピアノでも、ポリーニは音色で分かるし、グールドは誰でも一発で分かるだろう。精神的な安定感でわかるのがオイストラフ。

　それとは別にすっとわかるのが日本人だった。特にピアノ。リズムに何か垢抜けない感じがあるな、と思うとだいたい日本人だった。もっとも、最近の日本人にはその感じのない演奏家が出てきている。内田光子とか、ミドリとかの演奏に、その感覚はない。

　以前、ワークショップでドイツ人のピアノトリオに指導を受けていたとき、とても日本語の堪能なヴァイオリニストが、日本語とドイツ音楽との相性の悪さを指摘していた。日本語には句の最後を長く強く押す習慣があること、４音節を好む癖があることがあって、これが日本人の４拍子のリズムを崩している、という説だった。よく言うでしょう？「われわれワー！」「こんどサー！」ちょっと長い単語は、すぐに４音節の省略語にするでしょう？「ぱそこん」「かんなな」「あめしょー」

　そういわれてみれば、漠然と感じていた日本人の演奏家の垢抜けない感じは、弱拍の重さ、長さだったのだ。いつも４拍目にテヌートがかかっている。その影響で１拍目のキレが悪い。日本語をしゃべっている人間にはそれでちょうど自然に感じるのだが、それではドイツ音楽らしくないのだ。

　内田光子なんかは育ちからしてたぶん、日本語は母国語でなかったりするかもしれず、また、日常ほとんど日本語を使っていないかもしれず、それがあの素晴らしいリズム感を邪魔しない理由かもしれない。うむ、日本語をやめますか。

　それ以来、句の終わりを押さないように注意して話し、意識的に４音節省略語をシャットアウトするようにしている。そして、気付いたのは、あの４音節省略語の集団であるガクタイ用語（例の、ゲネプロ、コンマス、ベトシチ、ケーゲル、モツレク、メントリ、ストラド、みたいなやつ）の使用頻度とリズム感の悪さの相関だ。
　ああいう言葉を使うことに抵抗が無く、むしろ進んで使うプレイヤーにはリズムが重くダサく、音色にも品がない人が多い。この人、上手だな、と感じる人は、ほとんどあの手の省略語を本能的に避けてしゃべるし、外国語は外国語に近く発音しようとする。多少面倒くさくても「Concert Master」と言う。私の周囲の、弦楽器の上手なプロはほとんどそうだ。

　チェロ　ピアノ